Musica para camaleones

Desde la aparición de desayuno en Tiffany’s, la fama de Truman Capote creció como espuma. Vino luego la mundialmente célebre a sangre fría, y todas sus geniales producciones posteriores tuvieron enorme acogida. En música para camaleones, sin embargo, Capote ofreció quizá la más alta muestra de su capacidad como escritor y como observador y analista de la vida moderna de américa del norte.
Nacido en nueva orleans en 1924, Capote conoció en su adolescencia los territorios sureños de los estados unidos, y en ese mundo de veranos caldeados, de racismo, de culturas confrontadas, fue aprendiendo cotidianamente los momentos, los personajes y los ambientes que darían lugar a sus narraciones.
Por entonces, en una entrevista, afirmó que el chisme era literatura, y agregó: “¿Qué es, por dios, Anna Karenina, o Guerra y Paz, o Madame Bovary, sino chisme? ¿O Jane Austen? ¿O Proust? el chisme es el absoluto intercambio de la comunicación humana. Se puede encarnar en dos señoritas conversando en una verja o en Tolstoi escribiendo sus novelas”. Y sus chismes eran sobre el mundo de los ricos, a los que definía como seres diferentes, que “tienen una extraordinaria libertad. Viven en una dimensión que sobrepasa la de la gente común. Tienen, además, una extraña forma de andar juntos de arriba para abajo aunque no se estimen los unos a los otros. Es como si temieran salir de su pequeño mundo”.
Música para camaleones constituyó un anticipo de la novela póstuma de Capote, Plegarias atendidas, un texto en el cual trabajó por cerca de veinte años. En ambos libros nos brinda una incisiva penetración en el mundo de las altas esferas. En música para camaleones están Marilyn Monroe y todo aquel ambiente que rodeó su vida, por ejemplo, narrados en un estilo que, como el de ningún otro escritor, fusiona el periodismo y la literatura.